Théâtre de la Ville og Théâtre du Châtelet

FRAKKLAND SÝNINGAR • 16. janúar 2023

Þetta eru tveir gimsteinar Parísarborgar sem staðsett er í hjarta höfuðborgarinnar sem hafði misst glans sinn, en árið 2023 gæti vel verið endurfæðingarár Théâtre de la Ville og Théâtre du Châtelet.

Eftir margra ára vanrækslu eru Théâtre de la Ville og Théâtre du Châtelet loksins að fá þá athygli sem þau þurfa svo sárlega á að halda. Samkvæmt nýlegri tilkynningu munu Parísarleikhúsin tvö gangast undir miklar endurbætur sem munu endurreisa þau til fyrri dýrðar. Gert er ráð fyrir að verkefninu ljúki árið 2023, rétt fyrir sumarólympíuleikana 2024. Þar sem þessi tvö helgimynduðu leikhús eru tilbúin til að opna dyr sínar aftur, er óhætt að segja að París sé enn og aftur að verða menningarlegt stórveldi með stórum sýningum.


Théâtre de la Ville og Théâtre du Châtelet, staðsett í París í Ile de France, hafa verið lokuð í nokkur ár.


Frægu leikhúsin í París, Théâtre de la Ville og Théâtre du Châtelet, hafa verið lokuð í nokkur ár síðan 2013 vegna mikilla endurbóta. Þó að löng bið eftir enduropnun þeirra sé mikil vonbrigði fyrir leikhúsunnendur alls staðar, þá er það uppörvandi að vita að verið er að endurnýja bæði leikhúsin til að tryggja yfirburðaupplifun fyrir fastagestur þeirra. Með því að lífga upp á þessa merku staði með nútímalegum búnaði geta áhorfendur hlakkað til að verða vitni að grípandi sýningum í enn óvenjulegra Parísarleikhúsi. Þangað til getur almenningur leitað til Laurette Théâtre í París .


Hins vegar eru áform um að opna frönsku leikhúsin tvö aftur árið 2023.


Þar sem heimsfaraldurinn geisar um allan heim hefur hann náð þeim áfanga að margar afþreyingarmiðstöðvar, þar á meðal kvikmyndahús, hafa þurft að loka tímabundið vegna heilsu- og öryggisástæðna. Þetta er alvarlegt vandamál sem hefur veruleg áhrif á kvikmynda- og lifandi skemmtanaiðnaðinn. Engu að síður er enn von um endurkomu þeirra, því áætlað er að bæði kvikmyndahúsin opni aftur árið 2023. Þetta eru frábærar fréttir fyrir kvikmyndaaðdáendur sem hafa beðið spenntir eftir því að geta heimsótt uppáhalds kvikmyndahúsin sín og upplifað aðra kvikmyndaupplifun. Kvikmyndaaðdáendur geta hlakkað til að fara inn í myrkrið í kvikmyndahúsunum og láta hrífast í burtu, enn og aftur, í spennandi ævintýri sem varpað er á hvíta tjaldið.


Enduropnun þessara tveggja leikhúsa verður frábært tækifæri fyrir Parísarborg og íbúa hennar.


Enduropnun miðasölunnar í tveimur ástsælu leikhúsunum í París markar tímamót fyrir íbúa hverfisins, sem hafa átt í erfiðleikum með takmarkaðan afþreyingarkost undanfarna mánuði. Í almenningsrýmum sínum og sýningarsölum tákna þessi kvikmyndahús meira en bara staði til að sjá kvikmyndir - þau tákna samkomu um alla borg, sem gefur Parísarbúum tækifæri til að vera saman og deila nýrri upplifun. Þetta getur ekki aðeins aukið starfsanda íbúa þess, heldur einnig hjálpað til við að endurvekja staðbundið hagkerfi með því að búa til aðfangakeðjur með öðrum fyrirtækjum og efla atvinnutækifæri í hverfinu. Enduropnun þessara tveggja leikhúsa og sýningarmiðasölur þeirra er því viðburður til að fagna bæði fyrir íbúa og kaupmenn.


Théâtre de la Ville var byggt árið 1855 en Théâtre du Châtelet var byggt árið 1862.


Théâtre de la Ville og Théâtre du Châtelet hafa gegnt sögulegu hlutverki í menningar- og skemmtanaarfleifð Frakklands. Théâtre de la Ville var byggt árið 1855 og var það fyrsta sinnar tegundar; Nýstárlegur tvíburi þess, Théâtre du Châtelet, kom sjö árum síðar, árið 1862. Bæði leikhúsin eru enn í dag stofnanir fyrir tónlistarleikhús, sköpun, dans og tónleika; þau hafa staðist tíma og umbreytingu og orðið eitt þekktasta dæmið um klassíska leikhúshönnun í Evrópu. Staðurinn er einstakur og sýningarnar þess virði að uppgötva eða enduruppgötva án hófsemi.


Bæði leikhúsin hafa gengið í gegnum miklar endurbætur í gegnum árin og munu geta komið til móts við nútíma áhorfendur þegar þau opna aftur.


Á undanförnum árum hafa bæði leikhúsin farið í gegnum verulegar endurbætur til að tryggja að þau séu uppfærð og hentug fyrir nútíma áhorfendur. Báðir staðirnir eru nú búnir nýjustu tækni í lýsingu, hljóði og myndefni, auk endurnærðra innréttinga, svo áhorfendur geta verið vissir um ánægjulega og þægilega upplifun þegar dyr þeirra opnast aftur. Með þessum rausnarlegu endurbótum er enginn vafi á því að klassískur sjarmi þessara leikhúsa verður áfram kjarninn í starfsemi þeirra í mörg ár fram í tímann með sífellt meiri árangri. Eins og í Laurette leikhúsinu í París eru áhorfendur settir í kjarna áætlunar stjórnenda. Torgin hafa verið endurhönnuð, byggingin aðlöguð til að koma betur til móts við danslistamenn, tónlistarviðburði eins og tónleika, gamanleik og án efa stofnun Parísarhátíðarinnar , hugmynd sem Laurette Théâtre hleypti af stokkunum til að koma saman, ásamt bestu smellunum og endurskoða meistaraverk Luis Mariano, Maurice Lehmann, Jean Luc Choplin, William Forsythe, Robert Wilson. Almennt séð verður samtímadans sýning í sviðsljósinu á að minnsta kosti einum stað. Place du Châtelet, Patrice Chéreau og allir hljómsveitarstjórar, frá framhliðinni í upphafi, að Boulevard du Temple, þetta er öll list þessara atburða. Aðgöngumiðar verða seldir á öllum venjulegum stöðum og hjá stjórnendum hvers fundarstaðar.


Enduropnun Théâtre de la Ville og Théâtre du Châtelet dagskránna árið 2023 er viðburður sem leikhúsunnendur og Parísarborg í hverju hverfi bíða með eftirvæntingu. Þessi tvö sögulegu leikhús voru lokuð í nokkur ár, en fyrirhugað er að opna aftur eftir miklar endurbætur. Þetta verður kjörið tækifæri fyrir Parísarbúa til að njóta leikhóps og leiks þeirra í beinni á ný. Lengi lifi lifandi sýning, lengi lifi nútíma gamanmynd, greinar á vefsíðu þeirra munu gefa til kynna nákvæma dagsetningu og staðsetningu staða til að panta miða fyrir forsýningar á sýningum.


Grænir leikhúsbúningar
Eftir Laurette Theatre 3. júlí 2025
Milli sögu Molière og vinsælra hefða, uppgötvaðu hvers vegna Green Bears vei í heimi leikhússins. Bölluð hjátrú eða litur?
Eftir Laurette Theatre 22. júní 2025
Avignon the Off 2025
Útsýni yfir borgina Avignon á hátíð sinni
Eftir Laurette Theatre 3. júní 2025
Laurette Théâtre er kominn aftur fyrir hina goðsagnakenndu Avignon Off Festival fyrir 59. útgáfu sína með ríku prógrammi!
Eftir Laurette Theatre 2. maí 2025
Uppgötvaðu allt sem þú þarft að vita um Avignon 2025 hátíðina: Dagsetningar og fyrirvari á stöðum í Laurette Théâtre til að njóta þessa viðburðar!
Eftir Laurette Theatre 31. mars 2025
Provence, ómótstæðilegur sjarmi, sólin og Avignon hátíðin, svo margar ástæður til að koma og vera í leikhúsinu
Eftir lt síðu 3. mars 2025
Gervigreind (AI) er alls staðar. Raddaðstoðarmenn í reikniritum okkar sem mæla með kvikmyndum, hún er smám saman að bjóða sig í daglegt líf okkar. Fyrir suma er það samheiti við nýsköpun og framfarir. Fyrir aðra vekur það áhyggjur, sérstaklega af áhrifum þess á atvinnu, sköpunargáfu eða jafnvel mannleg sambönd. Þessi tæknibylting, sem setur samband okkar við heiminn, gæti því aðeins hvatt leikhúsið, list sem nærist á loftinu til að efast um samfélag okkar. Þegar AI býður sig á sviðið ... en ekki eins og maður ímyndar sér að maður gæti haldið að AI í leikhúsinu þýði vélmenni á sviðinu eða samræður sem algjörlega myndast af reikniritum. Hins vegar er það ekki frá þessum sjónarhorni sem höfundar og leikstjórar ná í það. Gervigreind verður umfram allt innblástur fyrir heim sjónarspilsins, yfirskini til að kanna alhliða þemu eins og samskipti, átök milli kynslóða og stað manna í breyttum heimi. Leikhúsið, sem spegill af áhyggjum okkar samtímans, hefur minni áhuga á tæknilegri hreysti en í sviptingum sem þeir vekja í lífi okkar. Sögurnar sem stafar af því eru oft tindar af húmor og ígrundun, því að bak við ætlaðan kulda vélanna fela mjög mannlegar spurningar. Gerir gervigreind, efni grípandi sjónarspil fyrir almenning af hverju gerir gervigreind svo gott efni sýningarinnar? Í fyrsta lagi vegna þess að það er kjarninn í fréttinni. Við tölum um það í fjölmiðlum, við ræðum á kaffihúsunum og allir hafa skoðun sína á málinu. Það er þema sem skorar á og hefur áhrif á allar kynslóðir, vegna þess að það vekur djúpar spurningar um framtíð okkar. Þá er AI frábær frásagnarstöng til að takast á við mismunandi sýn á heiminn. Ein helsta spenna í kringum þessa tækni liggur í misræminu milli þeirra sem náttúrulega taka hana og þeirra sem líta á hana með tortryggni. Þetta kynslóð áfall er gullnámu fyrir leikskáld, sem getur dregið fyndnar og snertandi aðstæður. Að lokum gerir gervigreind í leikhúsinu mögulegt að opna umræður, án þess að vera of didaktísk. Í gegnum gamanmynd, leiklist eða satirískt verk ýtir hún áhorfandanum til að spyrja spurninga án þess að hann hafi á tilfinningunni að mæta á ráðstefnu. Það er þetta lúmska jafnvægi milli skemmtunar og íhugunar sem gerir þessar sýningar svo viðeigandi. „Ados.com: gervigreind“, kynslóð gamanmynd til að missa ekki af fullkomnu dæmi um það hvernig hægt er að nýta AI í leikhúsinu er nýja leikritið „Ados.com: Artificial Intelligence“, borið af Crazy. Þessi sýning sviðsmynd Kevin og móðir hans, sem þegar er þekkt fyrir almenningi þökk sé velgengni Ados.com. Í þessu nýja ævintýri finna þeir sig frammi fyrir nýjum daglegum aðstæðum: að verða rappari, stjórna heimanámi, læra að keyra ... en umfram allt verða þeir að takast á við nýja tækni sem ráðast inn í daglegt líf þeirra. Ef titillinn vísar til AI er ekki svo mikið að tala um vélmenni til að sýna fram á misskilninginn milli kynslóða. Gervigreind verður sameiginlegur þráður hér til að nálgast alhliða þemu með húmor: hvernig skynjar ungt fólk tækni? Af hverju eiga foreldrar stundum erfitt með að halda í við? Og umfram allt, getum við samt skilið hvort annað á stafrænni öld? Leikstjórn Jean-Baptiste Mazoyer, og túlkað af Seb Mattia og Isabelle Viranin, leikur sýningin á andstæðunni milli móðurinnar, ofviða af nýjum stafrænum notkun, og sonur hennar, alveg sökkt í þessum tengda heimi. Milli misskilnings og bragðgóðra samræðna lofar leikritið hlátur og fallegan skammt af íhugun á tengslum okkar við tækni. AI og leikhús, efnilegur dúó. Sýning um gervigreind getur verið spennandi viðfangsefni til að nálgast, ekki svo mikið fyrir tæknilega árangur sinn og fyrir spurningarnar sem það vekur. Í gegnum sýningar eins og „Ados.com: gervigreind“ verður það leið til að tala um tíma okkar, efasemdir okkar og vonir. Milli hláturs og vitundar minna þessi verk okkur að þrátt fyrir allsherjar vélar er það alltaf manneskja sem segir bestu sögurnar.
Maður á stjórnum leikhúss
Eftir lt vefnum 4. febrúar 2025
Uppgötvaðu eiginleika leikrænnar spuna og hvers vegna freistast af einstökum sýningu í leikhúsinu!
eftir Site LT 30. desember 2024
Kannaðu eina af stærstu klassík leikhússviðs og bókmennta: Don Juan eftir Molière. Milli aðlögunar og enduraðlögunar, enduruppgötvaðu alheiminn.
eftir Site LT 25. nóvember 2024
Uppgötvaðu ástæðurnar til að fara með unglinginn þinn í leikhús og njóttu aldursaðlagaðra gamanmynda og uppgötvaðu þannig Lyon á annan hátt
eftir Site LT 21. október 2024
Uppgötvaðu 5 góðar ástæður til að sjá og endurskoða klassíska leikhús með tímalausum þemum: Huis Clos eftir Jean-Paul Sartre
Fleiri færslur