Leikhúsið í París
Leikhús í París: Heildarleiðbeiningar fyrir áhugamenn og forvitna
Ertu að leita að leikriti til að sjá í París en yfirþyrmandi af öllum þeim möguleikum sem í boði eru? Höfuðborgin státar af yfir 130 sýningarstöðum, allt frá stórum leikhúsum við breiðgatuna til notalegra og notalegra rýma, með síbreytilegri dagskrá. Þessi handbók býður upp á öll ráð sem þú þarft til að velja sýningu, bóka miða á besta verði og uppgötva þá sýningarstaði sem þú verður að sjá á parísarsviðinu.

Leikrit sem nú eru sýnd í París
París býður nú upp á næstum 950 leiksýningar, sem er glæsilegt úrval sem nær yfir allar tegundir leikrita. Hér er úrval af athyglisverðum leikritum sem eru sýnd núna:
Gamanleikir og boulevardleikhús:
- „Sannleikurinn eða sagan af lygara“ með Pierre Arditi og Nicolas Briançon í aðalhlutverkum, gamanmynd sem hefur notið mikilla vinsælda í nokkra mánuði.
- "Le Prénom" í Théâtre Édouard VII, leikstýrt af Bernard Murat, stendur til júní 2024
- "Boeing Boeing" í Théâtre de la Michodière, með José Paul og Christophe Malavoy
Samtímaleikhús:
- „Musée Duras“ í Odéon-leikhúsinu - Berthier-námskeið frá 9. til 30. nóvember 2025. Þessi frumlega sköpun býður upp á nýstárlegt snið: þú getur bókað annað hvort allt leikritið (sýningartímar klukkan 10) eða tveggja tíma kafla (frá kl. 10 til 18).
- „Móðir“ eftir Florian Zeller í Théâtre Antoine, með Isabelle Huppert í aðalhlutverki, til mars 2024.
Klassískt leikhús:
- "Don Juan" eftir Molière í Théâtre de la Ville í leikstjórn Thomas Ostermeier
- "Phaedra" í Comédie-Française, með Muriel Mayette-Holtz í aðalhlutverkinu.
Einleikssýningar:
- "Edmond" eftir Michaël Boujenah í Palais-Royal leikhúsinu
- „Gad Gone Wild“ eftir Gad Elmaleh í Marigny leikhúsinu
Þessi dagskrá er í stöðugri þróun. Sum leikrit seljast upp mánuðum fyrirfram, en önnur bjóða enn upp á miða á síðustu stundu. Leikhús í París dagskrásetja sýningar sínar almennt eftir árstíðum, þar sem nýjar uppfærslur hefjast í september og standa fram í júní.
Til að meta þennan fjölbreytileika til fulls er gagnlegt að þekkja þá helgimynda staði þar sem þessar sýningar verða til. Hvert leikhús í París hefur sína eigin sögu, andrúmsloft og einstaka eiginleika.
Helstu leikhús Parísar til að uppgötva
París státar af yfir 130 leikhúsum, hvert með sinn einstaka karakter og sögu. Hér eru nokkrir staðir sem þú verður að sjá og verðskulda athygli þína.
Þjóðarstofnanir
Comédie-Française er enn óumdeildur viðmiðunarpunktur. Salle Richelieu, sem er staðsettur að 2 Place Colette í 1. hverfi, hefur hýst stærstu klassísku leikritin frá árinu 1790. Ítalsk byggingarlist Victor Louis býður upp á einstakan hljómburð í 862 sætum sínum. Fyrir nánari upplifun rúmar Studio Théâtre sömu stofnunar 136 áhorfendur í nútímalegu umhverfi.
Odéon-leikhúsið, sem er staðsett við Place de l'Odéon í 6. hverfi, vekur hrifningu með byggingarlist frá upplýsingartímanum. Það rúmar 800 áhorfendur og gerir þetta þjóðleikhús að musteri tileinkað samtímaverkum og erlendum höfundum.
Sögulegu leikhúsin í miðbænum
Leikhúsið Théâtre du Châtelet, sem er staðsett við Place du Châtelet í 1. hverfi, flytur þig inn í heim stórfenglegra sýninga. 2.010 sæti þess og glæsilegur sviðsbúnaður gerir það að frábærum vettvangi fyrir söngleiki og óperur. Það hefur verið friðað sögulegt minnismerki frá árinu 1979 og hefur haldið öllum sjarma ítalskrar salarins.
Í 2. hverfinu er Óperuhúsið Opéra-Comique (Salle Favart) við 1 Place Boieldieu heillandi með lofti sínu sem Benjamin-Constant málaði. Þessi 1.100 sæta salur hefur haldið uppi hefð franskrar óperu frá árinu 1714.
Théâtre du Palais-Royal, sem er staðsettur á 38 rue de Montpensier í 1. hverfi, býður upp á einstakt umhverfi með steypujárnssvölum og Sèvres-mósaíkum. Salurinn, sem tekur 716 manns í sæti, hýsir aðallega gamansýningar í glæsilegu nýbarokkumhverfi.
Hin helgimynda leikhús við stóru breiðgöturnar
Leikhúsið Mogador, sem er staðsett að 25 rue de Mogador í 9. hverfi, trónir ríkjum yfir söngleikjum með 1.860 sætum. Glæsilegt anddyri þess, innblásið af London Palladium, setur tóninn strax við innganginn.
Olympia-höllin, sem er staðsett við Boulevard des Capucines 28 í 9. hverfi, hefur ræktað stöðu sína sem elsta tónlistarhöll Parísar frá árinu 1893. Í 1.772 sætum hennar hafa stærstu stjörnur franskra söngvara farið um.
Listhúsaleikhús
Leikhúsið Théâtre des Bouffes-du-Nord, að 37 bis boulevard de la Chapelle í 10. hverfi, er í eigu Peters Brooks sem endurbyggði það árið 1974. Þessi einstaki salur með 503 sætum ýtir undir djörf sköpunarverk.
Athénée Louis-Jouvet, staðsett við 4 square de l'Opéra-Louis-Jouvet í 9. hverfi, heillar með íburðarmiklum Rococo-innréttingum sínum. 570 sæti þess bjóða upp á krefjandi leikhús í einstöku umhverfi.
Óvenjulegir staðir
Leikhúsið Cartoucherie de Vincennes hýsir nokkur leikfélög í fyrrum herbyggingum. Théâtre du Soleil, leikhús Ariane Mnouchkine, sýnir þar sýningar sínar fyrir 500 áhorfendum, en í fiskabúrinu eru tvö leikhús með 300 og 200 sætum, talið í sömu röð. Laurette-leikhúsið, sem er staðsett í 10. hverfi, var opnað til heiðurs Laurette Fugain .
Aftur á móti er La Petite Loge í 9. hverfinu metið sem minnsta leikhús Parísar með aðeins um 25 sæti. Þessi einstaka nánd skapar sjaldgæfa nánd milli listamanna og áhorfenda.
Hvert leikhús hefur sinn einstaka karakter og áhorfendahóp. Með því að gefa upp nákvæm heimilisföng geturðu skipulagt ferðir þínar í samræmi við óskir þínar og hverfi sem þú kýst.
En það er ekki alltaf nóg að þekkja bestu leikhúsin til að upplifa leikhúsið til fulls. Nokkur ráð og brellur geta breytt einföldum ferðum í ógleymanlega stund, en jafnframt auðveldað aðgang að auðlegð Parísarsenunnar.
Hagnýt ráð, tilboð og þjónusta til að njóta leikhúss í París
Til að njóta leikhússins í París til fulls þarftu líka að vita hvernig á að finna bestu tilboðin og nýta upplifunina sem best. Frá lækkuðum verðum fyrir þá sem eru yngri en 26 ára og miðum á síðustu stundu á góðu verði til þjónustu sem auðveldar ferðir þínar, þá eru til fjölmörg ráð og brellur til að gera menningu aðgengilegri. Hvort sem þú ert vanur leikhúsgestur eða einfaldlega forvitinn, þá geta nokkrar góðar venjur breytt kvöldinu þínu í leikhúsinu í fullkomna upplifun.
Pantaðu pláss og fáðu aðgang að herbergjunum
Það er einfaldara en þú heldur að bóka leikhúsmiða í París.
Vinsamlegast athugið þó: miðar eru almennt ekki skiptanlegir og ekki endurgreiddir, nema ef um afbókun er að ræða.
Hvað varðar aðgengi eru góðar fréttir: flestir staðir í París eru nú búnir til að taka á móti fólki með hreyfihamlaða. Ekki hika við að nefna þetta þegar þú bókar svo að þér verði úthlutað viðeigandi sætum.
Gagnlegt ráð: Mætið um 30 mínútum fyrir sýningu. Þetta gefur ykkur tíma til að sækja miðana ykkar ef þið eruð með miða, skilja eftir dótið í fataherberginu og koma ykkur þægilega fyrir. Leikhús opna venjulega dyr sínar klukkustund fyrir sýningu.
Verð, afslættir og sértilboð
Afslættir eru miklir og geta numið 50 til 70% af upphaflegu verði. Námsmenn, eldri borgarar og atvinnuleitendur eiga einnig rétt á lækkuðu verði gegn framvísun sönnunar á hæfi.
Hvað varðar sértilboð, þá eru nokkrir möguleikar í boði fyrir þig:
- Hópar: afsláttur fyrir hópa 10 eða fleiri
- CSE: samstarf við fjölmörg vinnuveitendaráð
- Fjölskyldupakkar: afslættir fyrir foreldra-barnsferðir
- Síðustu stundu miðar: allt að 60% afsláttur klukkustund fyrir sýningu
Til að bóka er hægt að velja á milli rafræns miða (til að prenta út heima) eða inneignarnótu (til að sækja í leikhúsinu). Síðari kosturinn gerir þér stundum kleift að semja um sætisuppfærslu kvöldið fyrir sýninguna ef ekki er uppselt í leikhúsið.
Gagnleg þjónusta og ráð fyrir áhorfendur
Leikhús í París hafa þróað heilt vistkerfi þjónustu til að bæta upplifun þína. Flest bjóða nú upp á örugga netgreiðslu, endurgreiðslutryggingu ef afbókað er og þjónustuver alla daga vikunnar.
Í reynd skaltu muna að slökkva á símanum þínum fyrir sýninguna. Myndatökur eru bannaðar á meðan á sýningu stendur. Hvað varðar klæðaburð, þá er fínn og frjálslegur viðskiptaklæðnaður fullkomlega ásættanlegur - það er betra að vera aðeins ofklæddur en illa klæddur. Í óperunni geturðu verið aðeins djarfari.
Varðandi siðareglur, forðastu að tala á meðan á flutningi stendur til að forðast að vera minntur á góða siðareglur. Á klassískum tónleikum skaltu ekki klappa á milli atriða, heldur aðeins í lokin. Það er algengt að gefa 2 til 5 evrur í þjórfé fyrir dyravörðinn sem sýnir þér sæti, þó það sé ekki skylda.
Að lokum, taktu neðanjarðarlestina til að komast hingað og bókaðu leigubíl eða samferðaþjónustu til baka. Umferðarteppur á kvöldin gætu valdið því að þú missir af því að tjaldið rís.
Fjölbreytni tegunda og sýninga í París
París býður upp á glæsilegt leikhúslíf sem fer langt út fyrir klassískar skáldsögur. Þar finnur þú allt frá djörfum samtímaverkum til stórkostlegra söngleikja, að ógleymdum spunaleikritum og einkasýningum. Þessi fjölbreytni valmöguleika tryggir að það sé eitthvað fyrir alla, hvort sem þú ert áhugamaður um Molière eða áhugasamur um að uppgötva ný skrif.
Staðirnir sem ómissandi er að sjá í París
Sum leikrit skera sig sannarlega úr í leikhústímabilinu í París og eru vel þess virði að sjá. Nú á dögum er hægt að uppgötva verðlaunaðar uppfærslur eins og „Oublie-moi“ í Théâtre La Bruyère, sem hlaut 4 Molière-verðlaun, eða „The Loop“ eftir Robin Goupil í Théâtre Montparnasse, sem hlaut Molière-verðlaunin fyrir besta gamanleikrit.
Aðdáendur endurmyndaðra sígildra muna kunna að meta „Le Bourgeois Gentilhomme“ í Comédie-Française eða „Cyrano de Bergerac“ með Édouard Baer í Théâtre Antoine. Fyrir samtímaverk bjóða „Intra Muros“ eftir Alexis Michalik í La Pépinière eða „Stóra móðir“, blaðamannatryllir á Béliers Parisiens, upp á nútímalega leikhúsupplifun.
Sýningar Alexis Michalik, eins og "Le Porteur d'Histoire" í Petit Montparnasse, eru áfram áreiðanlegir kostir, eins og bókmenntaaðlögun eins og "Changer l'eau des fleurs" í Théâtre Lepic og " Mythes en thérapie í Laurette Théâtre de Paris.
Munið að bóka fyrirfram þar sem margar af þessum sýningum eru sýndar í lengri tíma, sem er merki um velgengni þeirra hjá áhorfendum í París.
Hvar get ég séð skemmtilegt leikrit í París?
París er full af gamanleikhúsum þar sem þú munt örugglega skemmta þér konunglega. Nokkrir leikhúsar skera sig sérstaklega úr fyrir skemmtilega dagskrá.
Leikhúsin Théâtre des Variétés og Théâtre des Nouveautés sýna reglulega gamanleikrit á götunni með skemmtilegum misskilningi. Leikhús Antoine leggur áherslu á samtímaleikrit full af húmor, en leikhús Fontaine og leikhús Edouard VII hýsa oft þekkta leikara eins og Pierre Arditi í vel gerðum gamanleikritum.
Hvað varðar tegundir er úr nógu að velja: klassísk vaudeville-sýning, rómantísk gamanmynd, söngleikja-gamanmynd eða jafnvel spunasýningar. Söguþráðirnir snúast almennt um fyndnar aðstæður: pör í kreppu, fjölskylduleyndarmál, afmæli sem fara úrskeiðis.
Til að bóka miða skaltu íhuga Ticketac , sem býður upp á afslátt af mörgum gamanþáttum. Þú getur valið sæti af sætaskrá og valið Gullflokkinn ef þú vilt fullkomið útsýni. Þjónustuver er í boði alla daga og greiðslan er örugg.
Lykillistamenn og persónur parísarleikhússins
Leikhús Parísar skín þökk sé listamönnum sem setja mark sitt á sviðið með hæfileikum sínum og sköpunargáfu. Hér eru persónurnar sem vekja svið höfuðborgarinnar til lífsins.
Leikarar sem eru að gera fréttirnar:
Sumir leikarar draga að sér áhorfendur um leið og þeir stíga á sviðið. Isabelle Carré, Bernard Campan og Jean-Paul Rouve halda áfram að heilla áhorfendur með náttúrulegri sviðsnærveru sinni. Pierre Arditi er enn áreiðanlegt val, eins og Carole Bouquet, sem kannar samfélagslega meðvituð hlutverk, einkum í leikriti um Samuel Paty í La Scala í París.
Aðrir hæfileikaríkir leikarar staðfesta stöðu sína sem lykilpersónur. Adèle Haenel leikur Monique Wittig í Théâtre des Bouffes du Nord, en Julie Depardieu vekur Juliette Drouet til lífsins í Théâtre Marigny. Catherine Hiegel snýr aftur til Bouffes Parisiens, 60 árum eftir frumraun sína á sama sviði.
Nýju andlit leikhússins:
Kynslóðaskiptin færa ferskt loft. Michel Cymes stígur í fyrsta sinn sem leikari í Théâtre Saint-Georges. Max Boublil, Guillaume de Tonquédec og Stéphane De Groodt laða að sér yngri áhorfendur með húmor sínum og óformlegum stíl.
Skapararnir sem móta senuna:
Á bak við tjöldin gefa leikstjórar og sviðsstjórar tóninn. Alexis Michalik heldur áfram að skapa nýjungar með frumsömdum sköpunum sínum. Léna Bréban leikstýrir aðlögun að „Peau d'homme“ í Théâtre Montparnasse, með Laure Calamy í aðalhlutverki.
Jean-Philippe Daguerre hefur leikstýrt Grenier de Babouchka leikhúsinu í yfir 20 ár og barist fyrir vinsælu og aðgengilegu leikhúsi. Nýlega opnuðu Nathalie Lucas og Serge Paumier Théâtre des Gémeaux Parisiens í 20. hverfi árið 2024, eftir að hafa stofnað Avignon leikhúsið árið 2019.
Staðir reknir af áhugamönnum:
Sum leikhús eiga listrænum stjórnendum sínum orðspor sitt að þakka. Marguerite Gourgue stýrir Théâtre La Bruyère í 9. hverfi, leikhúsi sem hefur unnið til fjölda Molière-verðlauna. Yann Reuzeau og Sophie Vonlanthen stofnuðu Théâtre de la Manufacture des Abbesses árið 2006, sem sérhæfir sig í að efla ung leikskáld.
Þessir persónuleikar skapa einstaka sjálfsmynd parísarleikhúss. Þeir blanda saman hefð og nútíma og laða að sér bæði fastagesti og nýja áhorfendur sem eru forvitnir að uppgötva heiminn.
En auk listamannanna og leikstjóranna er það einnig lífleg orka viðburðanna sem setur taktinn í leikhúslífinu í París. Á hverju ári breytist höfuðborgin í sannkallað útisvið sem býður bæði áhugamönnum og nýliðum upp á fjölda ómissandi viðburða.
Viðburðir og hátíðir sem ekki má missa af í París
París titrar í takt við leikhúsviðburði sem eru punktar yfir árið og bjóða upp á einstaka stundir fyrir unnendur lifandi flutnings.
Verðlaunaafhendingar fyrir leikhús
Á hverju vori eru Molière-verðlaunin veitt fyrir bestu sýningar ársins. Þetta er tækifæri til að uppgötva sigurleikritin og fylgjast með þróun og stefnum í frönskum leikhúsheimum. Tónlistar- og gamanleikjaverðlaunin fagna þessari tegund og varpa ljósi á framúrskarandi uppfærslur.
Þessir viðburðir veita þér raunhæfar tillögur um val á næstu sýningum. Verðlaunuð leikrit njóta oft góðs af framlengingu eða endurvakningu.
Sérhátíðir
Parísarhátíðin Fringe, sem haldin er í maí, býður upp á alþjóðlega dagskrá með sýningum á ensku. Þar eru frumsamdar einleikssýningar og vinnustofur með listamönnum frá öllum heimshornum. Þetta er frábært tækifæri til að uppgötva mismunandi leikhúsform.
Aðrar hátíðir setja punktinn yfir árið með fjölbreyttum þemum. Sumar bjóða jafnvel upp á ókeypis afþreyingu, fullkomna til að skoða borgina án þess að tæma bankareikninginn.
Hagnýt ráð til að njóta þessara viðburða
- Kynnið ykkur dagsetningarnar vel fyrirfram - dagskráin breytist ár frá ári
- Pantið snemma á vinsæla viðburði, plássin klárast hratt
- Fylgstu með samfélagsmiðlum hátíðanna til að fá upplýsingar um dagskrár í síðustu stundu
- Nýttu þér miðana eða pakkana sem oft eru í boði til að sjá nokkrar sýningar.
Þessir viðburðir setja punktinn yfir leikhústímabilið í París og leyfa þér að uppgötva sköpunarverk sem þú hefðir annars ekki tekið eftir.
Þessi samtímagleði á rætur sínar að rekja til ríkrar leikhúshefðar sem hefur mótað París í aldanna rás og gefið þessum nútímaviðburðum alla sína dýpt og lögmæti.
Saga og leikhúsarfleifð höfuðborgarinnar
París býr yfir einstakri leikhúsarfleifð, mótuðum af aldagamli sögu og borgarbreytingum.
Gullöld leikhúss í París hófst fyrir alvöru á 19. öld. Undir stjórn síðara keisaradæmis gjörbylti barón Haussmann París. Þessi borgarbreyting breytti einnig leikhúslandslaginu verulega. Hin fræga „Boulevard du Crime“ (Boulevard du Temple) hvarf ásamt mörgum vinsælum leikhúsum hennar.
Til að bæta upp fyrir þetta tap voru þrjú stór leikhús byggð árið 1862 á Place du Châtelet. Arkitektinn Gabriel Davioud hannaði Théâtre Lyrique, sem síðar varð Ville-leikhúsið. Þetta leikhús átti sér stormasaman sögu: það brann til grunna árið 1871 á tímum Parísarkommúnunnar en var endurbyggt árið 1874.
Sarah Bernhardt setti djúp spor í sögu þessa leikhúss. Árið 1895 tók hún við stjórn þess og skrifaði undir 15 ára leigusamning. Leikhúsið bar jafnvel nafn hennar til ársins 1957. Í dag má enn dást að sögulegum húsgögnum hennar á annarri hæð salarins.
Óperan Garnier er hápunktur leikhúsarkitektúrs síðari heimsveldisins. Charles Garnier skapaði þessa byggingarperlu á árunum 1861 til 1875, ásamt frægu goðsögninni um neðanjarðarvatnið. Byggingin fellur fullkomlega að skipulagi Haussmanns, sérstaklega með stofnun Avenue de l'Opéra.
Löggjafarbylting breytti öllu árið 1864. Afnám forréttinda sem takmarkaði stofnun nýrra leikhúsa leysti sköpunargáfuna úr læðingi. Leikhús í París fór úr 30 árið 1870 í 43 í byrjun 20. aldar.
Sumir leikvangar hafa lifað af breytingar í borgarlífinu. Théâtre Déjazet, áður jeu de paume-höll greifans af Artois, stendur enn við Boulevard du Temple. Cirque d'Hiver, sem Jacques Hittorf hannaði árið 1852, heldur áfram að hýsa sýningar.
Innlimun útbyggðra þorpa árið 1860 auðgaði menningarlíf Parísar. Leikhús í úthverfum eins og þau í Belleville eða Batignolles (síðar Hébertot) urðu smám saman hluti af menningarlandslagi Parísar.
Í dag njóta nokkrir þessara staða góðs af vernduðum minjum. Til dæmis hefur framhlið og þak Borgarleikhússins verið friðað sem sögulegt minnismerki frá árinu 1990. Þessar friðlýsingar varðveita byggingararfleifð þessara sögulega mikilvægu staða.
Þessi ríka arfleifð gerir París að einstakri leikhúshöfuðborg. Hver vettvangur segir sögu, ber spor goðsagnakenndra listamanna og heldur áfram að skrifa sögu lifandi flutnings.













