Aðdráttur inn á Huis Clos, eitt vinsælasta leikrit augnabliksins!

LT síða • 14. desember 2023

Huis Clos er táknrænt leikrit skrifað af Jean-Paul Sartre, einum af merkustu rithöfundum og heimspekingum 20. aldar, hluti af bókmenntahreyfingu tilvistarhyggjunnar. Þetta leikhúsverk var leikið í fyrsta sinn árið 1944 og er lokað dyr bæði í nafni sínu og atburðarás, sem gerist aðeins í herbergi þar sem þrjár persónur, Garcin, Inès og Estelle, finna sig á dauðastundu. .


Lesandinn og áhorfandinn átta sig fljótt á því að söguhetjurnar eru ekki dæmdar til hefðbundins helvítis, með líkamlegum kvölum og ytri böðlum, heldur til sálræns helvítis , þar sem allir eru í raun böðlar hinna. Þeir standa frammi fyrir eigin fyrri gjörðum og dómum jafnaldra þeirra ...

„Huis Clos“, tímalaust leikrit


Tímalaus, Huis Clos virðist í dag, eins mikið og það gerði fyrir næstum 80 árum, enn jafn áhrifamikið og sláandi satt. Við fyrstu sýn er það í raun einföld spegilmynd manneskjunnar sem í gegnum tilveru sína heldur áfram að hata í öðrum það sem hún sjálf er ófær um að stjórna, sjá, stjórna eða sætta sig við.


Þetta er þar sem hið fræga orðtak „Helvíti er annað fólk“, sem lengi var umdeilt vegna þess að það var rangtúlkað, finnur uppruna sinn. Reyndar er það í þessu verki sem höfundur lætur í ljós þá hugmynd að félagsleg samskipti okkar og skynjun okkar á okkur sjálfum séu oft skilgreind af augnaráði annarra.


„Ég meina að ef sambönd við aðra eru snúin, svikin, þá getur hitt bara verið helvíti. Til hvers? Vegna þess að aðrir eru að lokum það sem er mikilvægast í okkur sjálfum, fyrir eigin þekkingu á okkur sjálfum. [...] Hvað sem ég segi um sjálfan mig, þá kemur alltaf dómur annarra inn í það. Hvað sem mér finnst um sjálfan mig, þá kemur dómur annarra inn í það. Sem þýðir að ef sambönd mín eru slæm set ég sjálfan mig í algjöra ósjálfstæði á öðrum og þá er ég í raun í helvíti.“ (Jean-Paul Sartre í viðtali við Moshe Naïm árið 1964)


Huis Clos er flutt í Laurette Théâtre!


Ef þú vilt (endur)sökkva þér niður í heim Huis Clos , stórleikrits eftir Jean-Paul Sartre, þá bíður Karine Kadi þín í fylgd leikara sinna í leikhúsherberginu okkar til að kynna þetta verk fyrir þér. Sýnt á leiksviðum okkar gerir það þér kleift að hafa fyrir framan þig holdgun persónanna þriggja sem leiknar eru af Sebastian Barrio, Karine Battaglia og Laurence Meini.


Í 1h30, tengdu þig aftur við djúp sálar þinnar svo að þú getir líka séð og skilið hvað þú skynjar af sjálfum þér í öðrum... Hvað er helvíti þitt? Hver er þessi böðull sem þú leggur á sjálfan þig? Án þess að dæma aðra, án þess að dæma sjálfan þig heldur, opnaðu dyrnar að betri skilningi á tilveru þinni.


Hvenær á að sjá þetta leikrit?


Þetta verk eftir Jean-Paul Sartre er hægt að lesa og endurlesa, sjá og sjá aftur, án þess að þurfa sérstakt tilefni. Þú getur valið að mæta á eina eða tvær sýningar til að láta þig ekki vera of niðursokkinn eða jafnvel óvart af þemunum sem fjallað er um, rétt eins og þú getur valið að bjóða þér í leikhúsherbergið okkar eins fljótt og þú vilt, eins mikið og þú vilt, að reyna að fá aukna innsýn í verkið en einnig inn í sviðsetninguna, leiklistina, innréttinguna, sviðshreyfingarnar o.fl. Eins og öll vinna getur það bara gert gott...


Leikrit sem er vissulega mikilvægt á ferli höfundarins en einnig í sögu franskrar bókmennta, Huis Clos er ákafur könnun á mannlegu eðli, sem býður upp á sýn á mannlegt ástand, frelsi og ábyrgð hvers og eins sem stendur frammi fyrir grunni tilverunnar.


Tryggðu þér miða í miðasölunni okkar, á venjulegum sölustöðum eða beint af heimasíðunni okkar!

Sjáumst alla föstudaga kl. 21 og sunnudaga kl. 17, frá 26. janúar til 19. maí 2024*!

*Leikið verður ekki flutt 10. og 12. maí 2024


Grænir leikhúsbúningar
Eftir Laurette Theatre 3. júlí 2025
Milli sögu Molière og vinsælra hefða, uppgötvaðu hvers vegna Green Bears vei í heimi leikhússins. Bölluð hjátrú eða litur?
Eftir Laurette Theatre 22. júní 2025
Avignon the Off 2025
Útsýni yfir borgina Avignon á hátíð sinni
Eftir Laurette Theatre 3. júní 2025
Laurette Théâtre er kominn aftur fyrir hina goðsagnakenndu Avignon Off Festival fyrir 59. útgáfu sína með ríku prógrammi!
Eftir Laurette Theatre 2. maí 2025
Uppgötvaðu allt sem þú þarft að vita um Avignon 2025 hátíðina: Dagsetningar og fyrirvari á stöðum í Laurette Théâtre til að njóta þessa viðburðar!
Eftir Laurette Theatre 31. mars 2025
Provence, ómótstæðilegur sjarmi, sólin og Avignon hátíðin, svo margar ástæður til að koma og vera í leikhúsinu
Eftir lt síðu 3. mars 2025
Gervigreind (AI) er alls staðar. Raddaðstoðarmenn í reikniritum okkar sem mæla með kvikmyndum, hún er smám saman að bjóða sig í daglegt líf okkar. Fyrir suma er það samheiti við nýsköpun og framfarir. Fyrir aðra vekur það áhyggjur, sérstaklega af áhrifum þess á atvinnu, sköpunargáfu eða jafnvel mannleg sambönd. Þessi tæknibylting, sem setur samband okkar við heiminn, gæti því aðeins hvatt leikhúsið, list sem nærist á loftinu til að efast um samfélag okkar. Þegar AI býður sig á sviðið ... en ekki eins og maður ímyndar sér að maður gæti haldið að AI í leikhúsinu þýði vélmenni á sviðinu eða samræður sem algjörlega myndast af reikniritum. Hins vegar er það ekki frá þessum sjónarhorni sem höfundar og leikstjórar ná í það. Gervigreind verður umfram allt innblástur fyrir heim sjónarspilsins, yfirskini til að kanna alhliða þemu eins og samskipti, átök milli kynslóða og stað manna í breyttum heimi. Leikhúsið, sem spegill af áhyggjum okkar samtímans, hefur minni áhuga á tæknilegri hreysti en í sviptingum sem þeir vekja í lífi okkar. Sögurnar sem stafar af því eru oft tindar af húmor og ígrundun, því að bak við ætlaðan kulda vélanna fela mjög mannlegar spurningar. Gerir gervigreind, efni grípandi sjónarspil fyrir almenning af hverju gerir gervigreind svo gott efni sýningarinnar? Í fyrsta lagi vegna þess að það er kjarninn í fréttinni. Við tölum um það í fjölmiðlum, við ræðum á kaffihúsunum og allir hafa skoðun sína á málinu. Það er þema sem skorar á og hefur áhrif á allar kynslóðir, vegna þess að það vekur djúpar spurningar um framtíð okkar. Þá er AI frábær frásagnarstöng til að takast á við mismunandi sýn á heiminn. Ein helsta spenna í kringum þessa tækni liggur í misræminu milli þeirra sem náttúrulega taka hana og þeirra sem líta á hana með tortryggni. Þetta kynslóð áfall er gullnámu fyrir leikskáld, sem getur dregið fyndnar og snertandi aðstæður. Að lokum gerir gervigreind í leikhúsinu mögulegt að opna umræður, án þess að vera of didaktísk. Í gegnum gamanmynd, leiklist eða satirískt verk ýtir hún áhorfandanum til að spyrja spurninga án þess að hann hafi á tilfinningunni að mæta á ráðstefnu. Það er þetta lúmska jafnvægi milli skemmtunar og íhugunar sem gerir þessar sýningar svo viðeigandi. „Ados.com: gervigreind“, kynslóð gamanmynd til að missa ekki af fullkomnu dæmi um það hvernig hægt er að nýta AI í leikhúsinu er nýja leikritið „Ados.com: Artificial Intelligence“, borið af Crazy. Þessi sýning sviðsmynd Kevin og móðir hans, sem þegar er þekkt fyrir almenningi þökk sé velgengni Ados.com. Í þessu nýja ævintýri finna þeir sig frammi fyrir nýjum daglegum aðstæðum: að verða rappari, stjórna heimanámi, læra að keyra ... en umfram allt verða þeir að takast á við nýja tækni sem ráðast inn í daglegt líf þeirra. Ef titillinn vísar til AI er ekki svo mikið að tala um vélmenni til að sýna fram á misskilninginn milli kynslóða. Gervigreind verður sameiginlegur þráður hér til að nálgast alhliða þemu með húmor: hvernig skynjar ungt fólk tækni? Af hverju eiga foreldrar stundum erfitt með að halda í við? Og umfram allt, getum við samt skilið hvort annað á stafrænni öld? Leikstjórn Jean-Baptiste Mazoyer, og túlkað af Seb Mattia og Isabelle Viranin, leikur sýningin á andstæðunni milli móðurinnar, ofviða af nýjum stafrænum notkun, og sonur hennar, alveg sökkt í þessum tengda heimi. Milli misskilnings og bragðgóðra samræðna lofar leikritið hlátur og fallegan skammt af íhugun á tengslum okkar við tækni. AI og leikhús, efnilegur dúó. Sýning um gervigreind getur verið spennandi viðfangsefni til að nálgast, ekki svo mikið fyrir tæknilega árangur sinn og fyrir spurningarnar sem það vekur. Í gegnum sýningar eins og „Ados.com: gervigreind“ verður það leið til að tala um tíma okkar, efasemdir okkar og vonir. Milli hláturs og vitundar minna þessi verk okkur að þrátt fyrir allsherjar vélar er það alltaf manneskja sem segir bestu sögurnar.
Maður á stjórnum leikhúss
Eftir lt vefnum 4. febrúar 2025
Uppgötvaðu eiginleika leikrænnar spuna og hvers vegna freistast af einstökum sýningu í leikhúsinu!
eftir Site LT 30. desember 2024
Kannaðu eina af stærstu klassík leikhússviðs og bókmennta: Don Juan eftir Molière. Milli aðlögunar og enduraðlögunar, enduruppgötvaðu alheiminn.
eftir Site LT 25. nóvember 2024
Uppgötvaðu ástæðurnar til að fara með unglinginn þinn í leikhús og njóttu aldursaðlagaðra gamanmynda og uppgötvaðu þannig Lyon á annan hátt
eftir Site LT 21. október 2024
Uppgötvaðu 5 góðar ástæður til að sjá og endurskoða klassíska leikhús með tímalausum þemum: Huis Clos eftir Jean-Paul Sartre
Fleiri færslur