„Hvar er amma“: yfirlit yfir leikrit þitt í París

17. maí 2022

Leikhúsleikur í París: tækifæri til að deila góðum stundum

Laurette Théâtre er sýningarsalur í París. Hér bjóðum við reglulega upp á ýmsar sýningar sem gleðja unga sem aldna. „Hvar er amma“ er leikrit úr leikhúsinu okkar í París sem nýtur mikillar velgengni meðal almennings um þessar mundir. Við skulum sjá um hvað sagan fjallar. 


Það jafnast ekkert á við að mæta á leiksýningu í París til að eyða ógleymanlegum augnablikum, hvort sem er með fjölskyldu, elskendum eða vinum. Ástæðurnar sem hvetja fólk til að mæta á leiksýningu í París, eins og „ She's Where Mamie “, eru fjölmargar. Í samanburði við aðrar menningarkynningar gegnir leikritið í París „She is where Mamie“ fræðandi hlutverk á meðan það skemmtir áhorfendum.


Þessi leikrit var vel þegin af öllum áhorfendum á sýningu þess í Laurette Théâtre í París. Frá stofnun þess hefur Laurette Théâtre, áður kallað Théâtre de la Mainate, laðað að sér marga aðdáendur. Það var fyrst árið 2002 sem nafn þess varð Laurette Théâtre til virðingar við leikkonuna Laurette Fugain. 


Auk leikrita eins og „She is where Mamie“ eru aðrar sýningar í boði í Parísarleikhúsinu. Milli dans og tónlistar, þar á meðal töfra- og hugarfarssýninga, muntu ekki hafa tíma til að láta þér leiðast í Laurette Théâtre !


Fara aftur í leikritið: „Hvar er amma“


Leikritið „She is where Mamie“ er hluti af flokki þeirra leikrita sem eftirsóttust. Það tekur um það bil 1 klukkustund og 15 mínútur. Höfundur leikritsins er Killian Couppey. Hann sér líka um sviðsetninguna. Leikarar eru Laura Vaille, Liam Qhaïs Frih, Killian Couppey og Estelle Milord til skiptis við Caroline Aurilio.


Leikritið segir frá ríkri kaupsýslukonu, Mamie. Hún var ekki metin af þeim sem í kringum hana voru. Aftur á móti eru allir á höttunum eftir peningunum sínum. Svo, þegar það kemur að því að tala um arfleifð, kemur öll fjölskyldan hans með! Þegar Mamie er nýlátin hverfur líkami hennar skyndilega. En ef það er ekki lengur amma, þá verða ekki fleiri peningar! Leyfðu þér að taka þig inn í þessa sögu með Chantal, forstöðumanni brennunnar. Uppgötvaðu afleiðingarnar af hvarfi líks Mamie og söguna um blandaða fjölskyldu hennar sem hefur það eina sem veldur þeim áhyggjum "hvar er amma?" ". 

Börn 12 ára og eldri geta tekið þátt. 



Hvernig á að bóka í Laurette leikhúsinu


Leikhúsið þitt í París, Laurette Théâtre, er opið allt árið um kring. Forritin eru aðgengileg á þar til gerðri síðu. Ef þú ætlar að mæta á leikritið í París, eins og „She is Where Mamie“, veistu að þú getur pantað á netinu 7 daga vikunnar og 24 tíma á dag; nema þú viljir fara beint í miðasöluna. Panta þarf að minnsta kosti 20 mínútum fyrir upphaf hvers verks.


Til að bóka á netinu skaltu einfaldlega fara á viðkomandi síðu og smella á bók. Þá þarftu bara að fylgja tilgreindum skrefum. Athugið að í Laurette Théâtre er hægt að greiða með reiðufé, með ávísun, með orlofsmiðum, með menningarávísun, með sviðskorti, með bankakorti o.fl. 


Önnur leikrit eru í boði í leikhúsinu okkar í París, þar á meðal Les Bidochon, Jafnvel fávitar eiga rétt á hamingju og Talenteuse.


Grænir leikhúsbúningar
Eftir Laurette Theatre 3. júlí 2025
Milli sögu Molière og vinsælra hefða, uppgötvaðu hvers vegna Green Bears vei í heimi leikhússins. Bölluð hjátrú eða litur?
Eftir Laurette Theatre 22. júní 2025
Avignon the Off 2025
Útsýni yfir borgina Avignon á hátíð sinni
Eftir Laurette Theatre 3. júní 2025
Laurette Théâtre er kominn aftur fyrir hina goðsagnakenndu Avignon Off Festival fyrir 59. útgáfu sína með ríku prógrammi!
Eftir Laurette Theatre 2. maí 2025
Uppgötvaðu allt sem þú þarft að vita um Avignon 2025 hátíðina: Dagsetningar og fyrirvari á stöðum í Laurette Théâtre til að njóta þessa viðburðar!
Eftir Laurette Theatre 31. mars 2025
Provence, ómótstæðilegur sjarmi, sólin og Avignon hátíðin, svo margar ástæður til að koma og vera í leikhúsinu
Eftir lt síðu 3. mars 2025
Gervigreind (AI) er alls staðar. Raddaðstoðarmenn í reikniritum okkar sem mæla með kvikmyndum, hún er smám saman að bjóða sig í daglegt líf okkar. Fyrir suma er það samheiti við nýsköpun og framfarir. Fyrir aðra vekur það áhyggjur, sérstaklega af áhrifum þess á atvinnu, sköpunargáfu eða jafnvel mannleg sambönd. Þessi tæknibylting, sem setur samband okkar við heiminn, gæti því aðeins hvatt leikhúsið, list sem nærist á loftinu til að efast um samfélag okkar. Þegar AI býður sig á sviðið ... en ekki eins og maður ímyndar sér að maður gæti haldið að AI í leikhúsinu þýði vélmenni á sviðinu eða samræður sem algjörlega myndast af reikniritum. Hins vegar er það ekki frá þessum sjónarhorni sem höfundar og leikstjórar ná í það. Gervigreind verður umfram allt innblástur fyrir heim sjónarspilsins, yfirskini til að kanna alhliða þemu eins og samskipti, átök milli kynslóða og stað manna í breyttum heimi. Leikhúsið, sem spegill af áhyggjum okkar samtímans, hefur minni áhuga á tæknilegri hreysti en í sviptingum sem þeir vekja í lífi okkar. Sögurnar sem stafar af því eru oft tindar af húmor og ígrundun, því að bak við ætlaðan kulda vélanna fela mjög mannlegar spurningar. Gerir gervigreind, efni grípandi sjónarspil fyrir almenning af hverju gerir gervigreind svo gott efni sýningarinnar? Í fyrsta lagi vegna þess að það er kjarninn í fréttinni. Við tölum um það í fjölmiðlum, við ræðum á kaffihúsunum og allir hafa skoðun sína á málinu. Það er þema sem skorar á og hefur áhrif á allar kynslóðir, vegna þess að það vekur djúpar spurningar um framtíð okkar. Þá er AI frábær frásagnarstöng til að takast á við mismunandi sýn á heiminn. Ein helsta spenna í kringum þessa tækni liggur í misræminu milli þeirra sem náttúrulega taka hana og þeirra sem líta á hana með tortryggni. Þetta kynslóð áfall er gullnámu fyrir leikskáld, sem getur dregið fyndnar og snertandi aðstæður. Að lokum gerir gervigreind í leikhúsinu mögulegt að opna umræður, án þess að vera of didaktísk. Í gegnum gamanmynd, leiklist eða satirískt verk ýtir hún áhorfandanum til að spyrja spurninga án þess að hann hafi á tilfinningunni að mæta á ráðstefnu. Það er þetta lúmska jafnvægi milli skemmtunar og íhugunar sem gerir þessar sýningar svo viðeigandi. „Ados.com: gervigreind“, kynslóð gamanmynd til að missa ekki af fullkomnu dæmi um það hvernig hægt er að nýta AI í leikhúsinu er nýja leikritið „Ados.com: Artificial Intelligence“, borið af Crazy. Þessi sýning sviðsmynd Kevin og móðir hans, sem þegar er þekkt fyrir almenningi þökk sé velgengni Ados.com. Í þessu nýja ævintýri finna þeir sig frammi fyrir nýjum daglegum aðstæðum: að verða rappari, stjórna heimanámi, læra að keyra ... en umfram allt verða þeir að takast á við nýja tækni sem ráðast inn í daglegt líf þeirra. Ef titillinn vísar til AI er ekki svo mikið að tala um vélmenni til að sýna fram á misskilninginn milli kynslóða. Gervigreind verður sameiginlegur þráður hér til að nálgast alhliða þemu með húmor: hvernig skynjar ungt fólk tækni? Af hverju eiga foreldrar stundum erfitt með að halda í við? Og umfram allt, getum við samt skilið hvort annað á stafrænni öld? Leikstjórn Jean-Baptiste Mazoyer, og túlkað af Seb Mattia og Isabelle Viranin, leikur sýningin á andstæðunni milli móðurinnar, ofviða af nýjum stafrænum notkun, og sonur hennar, alveg sökkt í þessum tengda heimi. Milli misskilnings og bragðgóðra samræðna lofar leikritið hlátur og fallegan skammt af íhugun á tengslum okkar við tækni. AI og leikhús, efnilegur dúó. Sýning um gervigreind getur verið spennandi viðfangsefni til að nálgast, ekki svo mikið fyrir tæknilega árangur sinn og fyrir spurningarnar sem það vekur. Í gegnum sýningar eins og „Ados.com: gervigreind“ verður það leið til að tala um tíma okkar, efasemdir okkar og vonir. Milli hláturs og vitundar minna þessi verk okkur að þrátt fyrir allsherjar vélar er það alltaf manneskja sem segir bestu sögurnar.
Maður á stjórnum leikhúss
Eftir lt vefnum 4. febrúar 2025
Uppgötvaðu eiginleika leikrænnar spuna og hvers vegna freistast af einstökum sýningu í leikhúsinu!
eftir Site LT 30. desember 2024
Kannaðu eina af stærstu klassík leikhússviðs og bókmennta: Don Juan eftir Molière. Milli aðlögunar og enduraðlögunar, enduruppgötvaðu alheiminn.
eftir Site LT 25. nóvember 2024
Uppgötvaðu ástæðurnar til að fara með unglinginn þinn í leikhús og njóttu aldursaðlagaðra gamanmynda og uppgötvaðu þannig Lyon á annan hátt
eftir Site LT 21. október 2024
Uppgötvaðu 5 góðar ástæður til að sjá og endurskoða klassíska leikhús með tímalausum þemum: Huis Clos eftir Jean-Paul Sartre
Fleiri færslur